Dido și Aeneas

Dido și Enea (/ˈdaɪdoʊ/ "Dy-doh and eh-Nee-us") este o operă engleză în trei acte. Povestea și versurile au fost scrise de Nahum Tate. Muzica a fost scrisă de Henry Purcell. Opera a fost scrisă probabil în jurul anilor 1684-1685. Dido este singura operă adevărată a lui Purcell. Este posibil să fi fost inspirată de Venus și Adonis a lui John Blow. Piesa lui Blow a fost scrisă și pusă în scenă cam în aceeași perioadă. Este posibil ca micile opere franceze ale lui Marc-Antoine Charpentier să fi servit, de asemenea, drept model. Muzica franceză era apreciată la curtea engleză.

Opera a fost concepută pentru a fi jucată la curte. Este posibil ca moartea lui Carol al II-lea să fi cauzat însă amânarea ei. Prima reprezentație a avut loc într-o școală de fete din Chelsea, condusă de Josias Priest (maestrul de dans de la curte) în 1689. Tragedia și comedia sunt îmbinate cu abilitate în Dido. Scenele cu îndrăgostiții sunt tensionate de emoție. Scenele cu vrăjitoarele sunt pline de râsete comice și răutăți.

Povestea operei este preluată din Eneida lui Virgiliu. Aceasta povestește despre dragostea tragică a troianului Enea pentru Dido, regina Cartaginei. Manuscrisul operei a fost pierdut sau distrus. Cercetarea și interpretarea se bazează pe primele copii tipărite. Se crede că o parte din muzică lipsește din aceste prime copii. Muzica respectivă este compusă din nou de compozitori moderni în stilul lui Purcell. Uneori, muzica compusă de Purcell în jurul anului 1685 este inserată în partitură pentru a suplini lipsa muzicii originale. Dido și Aeneas este cea mai cunoscută lucrare a lui Purcell.

Fond

Versurile și povestea (libretul) Dido și Aeneas au fost scrise de Nahum Tate. Muzica a fost scrisă de Henry Purcell. Data la care a fost compusă opera este, de obicei, 1689. Acest lucru a fost pus sub semnul întrebării. Lucrarea este mai apropiată de muzica compusă de Purcell în 1684-1685. Data reală a compoziției se încadrează probabil mai degrabă la mijlocul anilor 1680 decât în 1689. La mijlocul deceniului, la internatul pentru tinere domnișoare din Chelsea al lui Josias Priest a fost interpretată lucrarea Venus și Adonis de John Blow. Este posibil ca această mică operă să fi fost modelul pentru opera lui Purcell.

Opera a fost probabil destinată unei reprezentații la curte. Moartea lui Carol al II-lea în februarie 1685 ar fi putut fi un motiv pentru a amâna reprezentația. Nu există nicio dovadă că opera a fost reprezentată la curte în această perioadă. Opera a fost reprezentată pentru prima dată în 1689 la școala de fete Priest's Chelsea, și nu la curte. Temele, subiectul mitologic, dansurile abundente, decorul pastoral, concizia formală, toate acestea indică faptul că a fost destinată unui public nobil și nu omului de rând. Este mai probabil ca aceste forme scurte de operă să fi fost pe placul englezilor. Aceștia preferau cântecul și dialogul vorbit.

Este posibil ca Dido să fi fost inspirată din micile opere franceze ale lui Marc-Antoine Charpentier. Este posibil să fi fost inspirată și de Venus și Adonis a lui John Blow. Venus a fost compusă și pusă în scenă cam în aceeași perioadă cu Dido. În Dido, acțiunea este dusă înainte prin pasaje arioso. Corurile și dansurile sunt folosite pentru a încadra diferitele scene. Intensitatea emoțiilor din scenele pentru îndrăgostiți contrastează cu grotescul scenelor vrăjitoarelor. Comedia și tragedia sunt atent echilibrate în Dido. Acest echilibru dezvăluie simțul dramatic al lui Purcell.

După 1705, opera a dispărut de pe scenă. Ocazional, au existat spectacole de concert. În 1895, prima versiune pusă în scenă în epoca modernă a fost interpretată de studenții de la Royal College of Music pentru a marca bicentenarul morții lui Purcell.

Roluri

Rol

Gama vocală

Dido (cunoscută și sub numele de Elissa), regină a Cartaginei

soprană sau mezzo-soprană înaltă

Belinda, sora și servitoarea lui Dido

soprană ușoară

A doua femeie, o altă servitoare

soprană sau mezzo-soprană

Aeneas, prinț troian

tenor sau bariton înalt

Vrăjitoare/Strălucitoare

mezzo-soprană, contralto, contratenor sau bas

Prima vrăjitoare/încântătoare

mezzo-soprană

A doua vrăjitoare/încântătoare

mezzo-soprană

Spirit, sub forma lui Mercur

soprană sau contratenor

Primul marinar

tenor

Cor, SATB: toți membrii reprezintă la un moment dat curteni, vrăjitoare, cupidoni și marinari.

Poveste

Povestea operei este desprinsă din Eneida a poetului roman Virgil. Virgil a încercat să creeze o epopee națională pentru romani, așa cum Homer a făcut cu Iliada și Odiseea pentru greci. Enea este fiul lui Venus și al lui Anchise din Troia. El fuge din casa sa după ce aceasta a fost jefuită de greci. Îl așteaptă o călătorie de șapte ani spre Italia. Soarta a hotărât că va întemeia o nouă națiune. Aeneas ajunge în Cartagina. Regina Dido își plânge soțul mort, un bărbat căruia i-a jurat fidelitate veșnică. Ea s-a îndrăgostit de Enea, iar el de ea.

Actul 1. Belinda încearcă să o înveselească pe Dido. Belinda presupune că Dido este îngrijorată de Enea, "oaspetele troian". Așa este. Este evident că Dido este îndrăgostită de el. Enea este îndrăgostit de ea. Corul îi îndeamnă să se bucure de dragostea lor. "Dansul triumfător" încheie actul.

Actul 2. Scena 1: În peștera unei vrăjitoare, vrăjitoarele hotărăsc să-i strice fericirea lui Dido, făcându-l pe Aeneas să plece în Italia. Ele invocă o furtună. Pe fondul tunderii și fulgerelor, vrăjitoarele execută un "Dansul ecou al Furiei". Scena 2: Aeneas, Dido și curtenii se adăpostesc într-un crâng. Furtuna se întețește. Doamnele se grăbesc să plece. Un spirit invocat de vrăjitoare îl sfătuiește pe Aeneas să părăsească Cartagina. Aeneas crede că sfatul este o poruncă a lui Iov. El decide să navigheze. Se întreabă cum o va împăca pe Dido.

Actul 3. Marinarii dansează. Un marinar cântă o melodie lascivă. Vrăjitoarea și vrăjitoarele se bucură să-l vadă pe Enea pregătindu-se să plece. Ele jură că îi vor face mai mult rău când va fi pe mare. Vrăjitoarele dansează. Dido și trenul ei intră. Aeneas intră puțin mai târziu. Dido îi spune lui Aeneas să plece. Aeneas refuză. Dido îl îndeamnă din nou să plece. În cele din urmă, el pleacă. Dido se sinucide.

Sinuciderea lui DidoZoom
Sinuciderea lui Dido

Numere muzicale

Manuscrisul original nu există. Cercetările depind de cele mai vechi copii tipărite. Se crede că unele bucăți lipsesc. Uneori, muzica compusă de Purcell la mijlocul anilor 1680 este introdusă în partitură pentru a echilibra pierderea. Uneori, muzica lipsă este compusă complet din nou în stilul lui Purcell.

Deznodământul tragic al operei este sugerat aproape imediat în acompaniamentul ariei reginei din actul 1. Modularea în basul de fond de la Do minor la Sol minor la cuvintele "lâncezesc până când durerea mea este cunoscută" anticipează tonalitatea plângerii lui Dido din actul 3. Purcell folosește un bas de fond și în alte momente: Cele două arii ale lui Dido (Actele 1 și 2) și în aria "Oft she visits" din Actul 2. Această arie face referire la moartea tragică a lui Actaeon de către propriii săi câini de vânătoare. Cuvântul "pământ" sugerează ceea ce o va acoperi pe Dido după moartea ei.

Rămâi, prințule și ascultă

Mesagerul Vrăjitoarei, sub forma lui Mercur, încearcă să-l convingă pe Enea să părăsească Cartagina. (Stânga Iubiții în livadă)


Probleme la ascultarea acestui fișier? Consultați ajutorul media.

  1. Uvertura

Actul 1.

  1. Scuturați norul - Belinda
  2. Ah! Belinda, eu sunt prest - Dido
  3. Durerea crește prin ascundere - Belinda
  4. Când monarhii se unesc - Corul
  5. De unde ar putea izvorî atâta virtute - Dido
  6. Nu te teme de niciun pericol - Belinda, Second Woman
  7. Vezi, apare invitatul tău regal - Belinda
  8. Cupidon aruncă doar săgeata - Corul
  9. Dacă nu pentru mine - Aeneas
  10. Urmează-ți cucerirea - Belinda
  11. Pe dealuri și pe văi - Corul
  12. Dansul triumfător

Actul 2.

  1. Preludiu pentru vrăjitoare
  2. Harm's our delight - Corul
  3. Regina din Cartagina - Vrăjitoarea
  4. Ho, ho, ho, ho! Ho, ho, ho, ho! - Refren
  5. Dar înainte de a face acest lucru - Două vrăjitoare
  6. În celula noastră adâncă și boltită - Corul
  7. Dansul Echo al Furiei
  8. Ritornelle
  9. Mulțumită acestor văi singuratice - Belinda
  10. De multe ori ea vizitează - A doua femeie
  11. Iată, pe sulița mea încovoiată - Aeneas
  12. Grăbește-te, grăbește-te spre oraș - Belinda
  13. Rămâi, prințule și ascultă porunca marelui Iov - Spiritul
  14. Apoi, de când farmecele noastre s-au accelerat - Corul
  15. Dansul Grove's Dance

Actul 3.

  1. Preludiu
  2. Vino departe - Corul
  3. Vezi steagurile - Sorceress
  4. Următoarea noastră moțiune - Vrăjitoarea
  5. Distrugerea e plăcerea noastră - Corul
  6. Dansul vrăjitoarelor
  7. Sfatul tău este în zadar - Dido
  8. Marile minți împotriva lor însele conspiră - Corul
  9. Ei mână, Belinda - Dido
  10. Când voi fi așezată în pământ - Dido
  11. Cu aripi căzătoare, Cupidonilor, veniți - Corul
Dido îl întâlnește pe Aeneas de Wenceslaus HollarZoom
Dido îl întâlnește pe Aeneas de Wenceslaus Hollar

LovemakingZoom
Lovemaking

Orchestra

Femeie care cântă la o teorbăZoom
Femeie care cântă la o teorbă

Întrebări și răspunsuri

Î: Care este titlul operei?


R: Titlul operei este Dido și Aeneas.

Î: Cine a scris povestea și versurile pentru Dido și Aeneas?


R: Nahum Tate a scris povestea și versurile pentru Dido și Aeneas.

Î: Cine a compus muzica pentru Dido și Aeneas?


R: Henry Purcell a compus muzica pentru Dido și Aeneas.

Î: Când a fost scrisă Dido și Enea?


R: Se crede că Dido și Aeneas a fost scrisă în jurul anilor 1684-1685.

Î: Ce altă lucrare ar fi putut servi drept model pentru Dido și Enea?


R: Este posibil ca Venus și Adonis a lui John Blow, precum și micile opere franceze ale lui Marc-Antoine Charpentier să fi servit drept modele pentru Dido și Enea.

Î: Unde urma să fie reprezentată inițial?


R: Inițial, a fost concepută pentru a fi jucată la curte.

Î: Din ce este preluat materialul sursă al acestei opere?


R: Materialul sursă al acestei opere este preluat din Eneida lui Virgiliu, care povestește despre dragostea tragică dintre prințul troian Aenei și regina Cartaginei, Dido.

AlegsaOnline.com - 2020 / 2023 - License CC3