Gustave Courbet

Viața timpurie

Courbet s-a născut în 1819 și a fost fiul lui Régis și Sylvie Oudot Courbet în Ornans, Doubs. Surorile lui Courbet, Zoé, Zélie și Juliette, au fost primele sale modele pentru desen și pictură.

La vârsta de 20 de ani, Courbet a plecat la Paris în 1839 și a lucrat în atelierul altor doi pictori, Steuben și Hesse. Nu a fost fericit acolo și a vrut să lucreze pe cont propriu. A studiat operele multor mari maeștri, printre care Goya, Velazquez și Titian. În această perioadă a pictat mai multe autoportrete. Se întorcea adesea acasă, la Ornans, pentru a vâna, a pescui și a găsi inspirație în mediul rural și în viața de la țară.

În 1846-1847 Coubet a călătorit în Olanda și Belgia, unde a studiat picturile lui Rembrandt, Franz Hals și Jan Steen, care au pictat în anii 1600. Picturile acestor artiști prezentau adesea scene realiste și portrete ale vieții de zi cu zi. Ele arătau oameni obișnuiți stând la masă împreună, dansând, scriind, gătind, lucrând în meserii, în afaceri și pe câmp. Existau multe tablouri cu soldați. Courbet a hotărât că vrea să picteze scene din viața obișnuită așa cum făceau acești artiști. Nu a vrut să picteze scene din literatură, istorie sau mitologie, așa cum făceau majoritatea celorlalți artiști din Franța la acea vreme. ⁸³

Autoportret (Omul disperat), c. 1843-1845 (Colecție particulară)

Succes

Courbet a pictat un tablou de mari dimensiuni cu viața de zi cu zi la Ornans. Tabloul, intitulat "După cină la Ornans", prezintă patru bărbați care tocmai au terminat de mâncat la o masă mică, care se află probabil într-un han. Un bărbat cântă la vioară, iar altul își aprinde pipa. Courbet stă și ascultă, cu capul sprijinit pe mână. Un câine mare este ghemuit sub un scaun. Courbet a expus tabloul la Salonul de Expoziții de la Paris. A avut un mare succes. A câștigat o medalie de aur și a fost cumpărat de guvernul francez.³² Datorită medaliei de aur, Courbet își putea atârna tablourile la Expozițiile Salonului fără ca acestea să fie verificate mai întâi de un juriu. Această regulă a fost schimbată în 1857.⁵⁵ Lucrările lui Courbet, precum și cele ale lui Honoré Daumier și Jean-François Millet, au devenit cunoscute sub numele de realism. La fel ca pictorii olandezi pe care îi admira, Courbet picta deseori cu tușe largi și aspre. În picturile sale a folosit adesea culori de pământ întunecate, în special maro.

Cascadorii de piatră

În 1849, Courbet a văzut doi oameni lucrând pe marginea drumului, folosind ciocane mici pentru a sparge roci mari în pietriș. Unul dintre ei era un bătrân, iar celălalt era un băiat tânăr. Courbet a pictat un tablou cu această scenă. El a explicat-o unui prieten: "Nu se întâmplă prea des să întâlnești o expresie atât de completă a sărăciei și astfel, chiar atunci și acolo mi-a venit ideea unui tablou. Le-am spus să vină în atelierul meu a doua zi dimineață."

Tabloul a devenit în scurt timp una dintre cele mai faimoase scene de viață a oamenilor săraci care au fost pictate vreodată. A fost distrus în timpul celui de-al Doilea Război Mondial la Dresda. ³¹

O înmormântare la Ornans

Celălalt tablou important al lui Courbet, expus la Salonul din 1850, a fost o scenă de viață din satul său. Începând cu anul 1849, a pictat funeraliile unchiului său străbunic, care murise în anul precedent. Courbet i-a făcut pe toți sătenii care fuseseră prezenți la înmormântare să vină în atelierul său și să pozeze pentru el, unul câte unul, până când tabloul a fost gata. Tabloul era foarte mare, de 3,1 pe 6,6 metri (10 pe 22 picioare). Celebrul artist Jacques Louis David pictase cândva un tablou foarte mare în același mod. Tabloul lui David reprezenta Încoronarea lui Napoleon și arăta toți oamenii care erau prezenți.

Unii oameni au lăudat Înmormântarea la Ornans, dar alți oameni au fost foarte supărați pe ea. Aceștia au considerat că nu era corect să se prezinte într-un tablou uriaș înmormântarea unui om obișnuit, ca și cum acesta ar fi fost la fel de important ca un împărat. Au considerat că nu este corect să arate oamenii săraci dintr-un sat, cu hainele lor vechi și cizmele lor murdare, ca și cum ar fi la fel de importanți ca niște domni și doamne.⁴ Unii dintre critici au spus că Courbet a încercat în mod deliberat să picteze urâțenia. Mulți oameni au venit să vadă tabloul și au apreciat noul mod realist de a picta. Courbet a spus: "Înmormântarea de la Ornans a fost .... înmormântarea romantismului. "

Courbet a devenit o celebritate. (A devenit celebru și s-a scris despre el în ziare - ca despre un star de cinema.) Oamenii spuneau că era un geniu, un "socialist teribil" și un "sălbatic".⁸ Courbet i-a scris unui prieten în 1850:

"

...în societatea noastră foarte civilizată este necesar să trăiesc o viață de sălbatic. Trebuie să fiu liber chiar și de guverne. Poporul are simpatia mea, trebuie să mă adresez direct lui.

"

În anii 1850, Courbet a pictat multe alte tablouri având ca subiecte oameni obișnuiți și prieteni, cum ar fi Domnișoarele din sat (1852), Luptătorii (1853), Băieții (1853), Filatorul adormit (1853) și Cernitorii de grâu (1854).

Atelierul artistului

Courbet a pictat apoi un alt tablou uriaș. Acest tablou se numește Atelierul artistului și reprezintă șapte ani din viața sa de pictor. El se prezintă în centrul tabloului, lucrând la un peisaj de mari dimensiuni. În spatele său se află un model de artist, care este gol. În jurul lui Courbet se află prietenii săi și oamenii din satul său. Mama sa se află într-o parte a tabloului. O altă femeie stă pe podea și își hrănește copilul. Un băiețel îl privește pe artist, în timp ce o pisică albă se joacă pe podea.

În 1855, Coubet a realizat acest tablou, împreună cu Înmormântarea de la Ornan și alte douăsprezece tablouri, pentru a fi prezentate în cadrul unei mari expoziții internaționale la Paris, numită Exposition Universelle. Cele două tablouri cele mai mari și încă unul au fost trimise departe pentru că nu era suficient loc. Courbet era furios. Și-a construit propria clădire și a expus patruzeci dintre tablourile sale.⁵² Mulți alți artiști l-au lăudat pe Courbet, dar unii oameni au râs de el, iar publicul nu a cumpărat prea multe dintre tablourile sale.⁸⁴ Din cauza a ceea ce făcuse, artiști mai tineri au auzit despre el și l-au admirat. Printre aceștia se număra James McNeill Whistler în Statele Unite, precum și Édouard Manet în Franța.

Viața ulterioară

În 1857, Courbet a expus șase tablouri în cadrul Salonului. Unul dintre ele era o scenă de vânătoare, iar altul era un tablou cu două prostituate culcate sub un copac pe malul Senei din Paris. Mulți oameni au venit la expoziție. Scenele de vânătoare au fost foarte populare pentru decorarea holurilor și a sălilor de mese din casele mari. ⁵²

Pentru tot restul vieții sale, Courbet a pictat tablouri erotice, cum ar fi tabloul prostituatelor, precum și multe alte scene de vânătoare. Ultimul său tablou erotic s-a numit Originea lumii și a fost o pictură de aproape a organelor genitale feminine. Acest tablou nu a fost prezentat într-o expoziție publică până în 1988. A pictat, de asemenea, multe peisaje, pe care le-a început făcând schițe în aer liber, apoi le-a transformat în tablouri mari în atelierul său. În anii 1870, Courbet era considerat unul dintre cei mai importanți artiști din Franța. Împăratul s-a oferit să-l facă pe Courbet membru al Légion d'honneur, care era cea mai înaltă distincție din Franța, dar Courbet a refuzat să accepte. El credea că aparținea săracilor și oamenilor obișnuiți, nu celor înalți și puternici.

În această perioadă, în Franța existau multe probleme politice. Courbet s-a implicat în aceste probleme politice. În 1871, a fost acuzat pentru că un monument public numit Coloana Vendôme a fost demolat. A fost închis timp de șase luni. În 1873, noul guvern s-a așteptat ca el să plătească pentru ca monumentul să fie restaurat și pus la loc. Nu avea suficienți bani, așa că a părăsit Franța pentru a trăi în Elveția. Guvernul a decis să stabilească condiții pentru ca Courbet să plătească pentru coloană în rate anuale de 10.000 de franci timp de 33 de ani. Courbet a murit la La Tour-de-Peilz, în Elveția, la 31 decembrie 1877, cu o zi înainte ca prima plată să fie scadentă. Avea 58 de ani și a murit din cauza unei boli de ficat, agravată de consumul excesiv de alcool.

Spărgători de pietre, 1849


Gustave Courbet, O înmormântare la Ornans, 1849-1850, ulei pe pânză, Musée d'Orsay, Paris.


Atelierul artistului, 1855, 359 × 598 cm, ulei pe pânză, Musée d'Orsay, Paris


Două prostituate pe malul Senei , (1856)

Galerie

Pagini conexe

• Romantismul
• Realismul social
• Impresionism
• Post-impresioniști