Pizzicato
Pizzicato înseamnă: a cânta la un instrument cu coarde prin ciupirea coardelor (trăgând o coardă cu degetul și dându-i drumul rapid). Instrumente precum vioara, viola, violoncelul și contrabasul se cântă în mod normal cu arcușul, dar dacă compozitorul dorește ca instrumentistul să ciupească în loc de arcuș, cuvântul "pizzicato" sau doar "pizz" este scris în muzică. Atunci când jucătorul trebuie să cânte din nou cu arcușul, cuvântul "arco" este scris în muzică ("arco" este cuvântul italian pentru "arcuș").
Cum se cântă pizzicato
Atunci când instrumentele din familia viorii sunt cântate pizzicato, instrumentistul trage de obicei coarda cu degetul arătător al mâinii drepte, undeva deasupra claviaturii. Basiștii folosesc de obicei degetul arătător și cel mijlociu. Uneori, instrumentistul își poate sprijini degetul mare pe marginea claviaturii pentru a menține mâna stabilă. Uneori pot fi folosite mai multe degete pentru secțiuni pizzicato deosebit de rapide. Violonceliștii și contrabasiștii pot folosi degetul mare pentru ciupit, în special pentru a cânta acorduri.
De asemenea, este posibil să se cânte pizzicato cu mâna stângă (mâna cu care se execută în mod normal digitația). Nu este dificil să ciupiți o coardă deschisă cu mâna stângă. Coardele oprite sunt mai dificile, iar genialul violonist și compozitor Niccolò Paganini a scris câteva piese de virtuozitate cu pizzicato cu mâna stângă extrem de dificil.
Foarte ocazional, violoniștii pot fi rugați să ciupească instrumentele ținându-le în poală. Acest lucru se întâmplă în mod normal atunci când aceștia imită în mod deliberat o chitară.
Foarte des, jucătorii trebuie să treacă foarte repede de la arcuș la ciupit și înapoi. Este ușor să se cânte o notă cu arcuș și apoi imediat o notă ciupită dacă nota cu arcuș s-a terminat aproape de călcâiul arcușului (capătul în care se ține arcușul). Dacă nota cu arcuș se termină aproape de vârf, jucătorul are nevoie de un moment pentru a pregăti mâna pentru a plesni. Poate fi nevoie de ceva mai mult timp pentru a reveni la arcuș din nou, deoarece jucătorul trebuie să readucă arcușul în poziția de joc.
Dacă există o secțiune lungă de pizzicato, este mai confortabil să lăsați arcușul jos în loc să-l țineți tot timpul în mâna dreaptă. Acest lucru este în regulă atâta timp cât jucătorul are timp să ridice din nou arcușul atunci când revine la arco.
Sunetul de pizzicato
Notele pizzicato sună scurt și detașat (staccato). Jucătorul poate obține sunete diferite prin ciupirea în diferite părți ale corzii. Notele înalte sună foarte scurt și sec. Notele pizzicato la contrabas sună mult mai rezonante (mari și bubuitoare). Contrabasul cântă adesea pizzicato pentru a oferi un suport ritmic și armonic suplimentar. De exemplu: într-un vals, violoncelul și vioara pot acompania melodia cu un "um-cha-cha, um-cha-cha", în timp ce contrabasul doar ciupește pe "um" (prima bătaie a măsurii). Contrabasul cântă de obicei pizzicato atunci când cântă cu grupuri de jazz.
Un efect special poate fi obținut trăgând tare de coardă și lăsând-o să plece, astfel încât să pocnească pe claviatură. Bartók a folosit acest efect de mai multe ori. Nu este același lucru cu basiștii de jazz care plesnesc corzile la sfârșitul unei note ("slap bass").
Pizzicato în istoria muzicii
În orchestre, compozitorii au folosit pizzicato în secolul al XVII-lea. Monteverdi l-a folosit în opera sa Il combattimento di Tancredi e Clorinda. În secolul al XIX-lea, compozitorii romantici au cerut adesea pizzicato. Simfonia nr. 4 a lui Ceaikovski are o întreagă mișcare de scherzo pentru corzi pizzicato. Johann Strauss a scris o polcă Pizzicato, iar în secolul XX, Britten a scris o întreagă mișcare pentru corzi pizzicato în Simfonia sa Simfonia simplă.
